À mi-chemin entre un cabinet aux mille curiosités et un labo d’expérimentations décoratives, le studio de Laubadère, niché dans le 9ème arrondissement de Paris capte d’emblée l’attention du visiteur. Le repère de Flavia, sa fondatrice, est à son image : prolixe,réjouissant mais rigoureux ; curieux, éclectique mais organisé. Ici, le travail est aussi passionné qu’acharné.
À mi-chemin entre un cabinet aux mille curiosités et un labo d’expérimentations décoratives, le ‘studio de Laubadère’, niché dans le 9ème arrondissement de Paris capte d’emblée l’attention du visiteur. Le repère de Flavia, sa fondatrice, est à son image : prolixe,réjouissant mais rigoureux ; curieux, éclectique mais organisé. Ici, le travail est aussi passionné qu’acharné.Insatiable quand il s’agit de parler de son métier, la jeune designer et architecte d’intérieur auteure de Spin, avoue en souriant être « tombée dedans lorsqu’elle était petite ». Digne lle de parents paysagiste et critique d’art et élevée à la campagne dans une propriété léchée peuplée d’objets et mobiliers à histoires, Flavia était forcément un peu prédestinée. Ce qui ne l’empêchera, néanmoins, pas de prendre les choses en main ! Après l’école Camondo, elle est diplomée de LISAA puis fait un très bref passage en agence avant d’ouvrir son studio éponyme d’architecture intérieure et design dont la pierre angulaire est l’artisanat.
« Pour moi, il est essentiel de mettre en valeur le geste de l’artisan : chaque objet est le re et de l’âme ou de l’amour de quelqu’un. »
Témoin privilégié des savoir-faire particuliers, Flavia sillonne ainsi la France à la recherche d’ateliers pour observer la précision des techniques, comprendre les particularités des matériaux et s’essayer elle-même aux gestes des di érents corps de métier en préambule à chacune de ses créations. « Sans les artisans, mon travail n’est pas grand chose… » : générateurs de modestie comme de talent, les nombreux stages en immersion chez des ouvriers spécialisés sont autant de matières à innovation pour le cerveau bouillonnant de la jeune designer : chez l’ébéniste Jean Brieuc d’Angers, elle conçoit ainsi Ginko, lampe en cuivre et noyer massif dont la forme inspirée des manchettes et cols de chemise d’homme symbolise une élégance toute masculine. Avec Phase de Lune, ensemble de mobiliers poétique dessinant le passage des astres et le mouvement du temps, Flavia s’essaie à la technique de la marqueterie en l’appliquant de façon innovante à la feuille de bambou.
Grâce à Designerbox, elle aborde pour la première fois et avec bonheur un design industrialisé
« Cela me fascine de passer des mains de l’artisan à un projet en grande série. »
Spin : bougie « accidentelle » née de la rencontre fortuite d’un tour à bois avec un bloc de cire, n’a pu trouvé sa place dans la box que grâce à l’intervention de l’industrie : « j’ai fait le calcul ! Pour tourner à la main le nombre su sant de bougies, il faudrait des milliers d’heures ! » L’utilisation du tour numérique : option « raisonnable » retenue par Designerbox, est pourtant loin d’être considérée comme une hérésie par la défenseuse ardente de l’artisanat « la technique demande ici tout autant de précision, c’est aussi un savoir-faire très particulier. »Conçus, la plupart du temps, comme des objets sur-mesure pour des clients particuliers et destinés à des espaces prédéfinis, les pièces inspirées de Flavia de Laubadère sont a aires de transmission, ils tissent des liens précieux entre les artisans et les destinataires finaux. Si dans chacun de ses projets « le contact humain est primordial », le rapport entre l’espace et l’objet est tout aussi déterminant :« il y a une synergie entre les deux : l’un répondant à l’autre. »
Architecte d’intérieur autant que designer, Flavia de Laubadère s’illustre par des scénographies et agencements contextuels mettant en scène ses créations narratives. Elle réinvente par exemple le ‘Studiolo’ – ou cabinet de travail -en vogue à la Renaissance- à l’occasion de la Colour Factory de Farrow & Ball afin de signifier tout le potentiel artistique de la marque, et se consacre en ce moment à la mise au point d’un comptoir à affiches pour la Slow Gallery dans le cadre du Pitchwork Festival à la Villette. Parallèlement, elle travaille à la rénovation d’un appartement rue Lepic pour un particulier séduit par son univers subtil et prolifique.
Découvrez les produits de Flavia de Laubadere sur sa boutique en ligne
|
Créée en 2012 avec la volonté de démocratiser un design haut de gamme et l’accès à des objets design éthiques (production locale, eco-responsabilité, emploi durable), DESIGNERBOX (aka designer box ou design box) décide de s’affranchir des magasins et autres intermédiaires pour privilégier les circuits courts et favoriser l’émergence des talents d’aujourd’hui et de demain à travers des concepts innovants. En 2013, la première box cadeau design voit le jour avec chaque mois ou tous les deux ou trois mois, l’édition d’un objet deco design unique expédié directement à une communauté d’abonné.e.s. Créés par les plus grands talents du design contemporain comme l’architecte Jean Nouvel, le studio de design Big game, matali crasset, Margaux Keller, 5.5 designers, Ionna Vautrin, Ron Gilad et bien d’autres, chaque box est agrémentée d’un magazine et de contenus en ligne destiné à créer du lien entre le créateur, l’artisan, l’objet et celui qui le reçoit. Une approche éditoriale unique et une manière originale de sensibiliser une large communauté au design haut de gamme qui contribuera à faire la singularité et la notoriété de Designer box.
|
En 2016, en quête d’un cadeau original, utile et made in France pour quelques milliers de clients, une grande entreprise vient frapper à la porte de Designerbox. En s’appuyant sur l’expertise unique de l’équipe (de la fabrication à l’expédition en passant par le story telling), la branche cadeau d’affaire de designer box voit ainsi le jour et offre aujourd’hui à de nombreuses entreprises une réelle alternative éco responsable et vertueuse aux goodies made in China et cadeaux inutiles qui dominent ce secteur. Devenu le leader des coffrets cadeaux deco et design, Designer box compte ainsi aujourd’hui parmi ses clients, des grandes entreprises dans le secteur des services (banques, assurances, informatique), des marques et enseignes leaders de l’habitat, de l’hotellerie et des petites et grandes entreprises de la tech, toutes engagées dans des démarches RSE concrêtes et qui partagent ses valeurs éthiques et environnementales. En 2019, animé par le désir de promouvoir plus largement la création et l’artisanat européen en offrant un accès direct et au meilleur prix à une offre unique d’ objets déco design originale, Designerbox décide de créer une market place unique : un design store dédiée exclusivement aux milliers de designers makers, artistes et artisans européens. |
Designerbox devient ainsi une plateforme unique permettant aux créateurs de vivre de leur savoir-faire et aux particuliers comme aux entreprises de dénicher des pépites déco au design original pour aménager ou décorer leur intérieur, ou trouver des idées cadeaux originales éthiques et 100% éco responsables et à des prix direct fabricant. En 2022, Designerbox rejoint le groupe Terence capital et son éco système d’entreprises leaders dans l’univers de la décoration, de l’art de vivre et de la gastronomie. Appelée à apporter son expertise dans l’univers du design, son savoir-faire et ses réseaux d’artisans européens, cette opération permet à Designer box d’élargir à la fois son offre et ses canaux de distribution. Les premières box cadeaux « expérience » alliant design et food voient ainsi le jour avec le traiteur Riem Becker et L’Affiche, un premier corner éphémère dédié aux makers s’ouvre au sein de l’enseigne Habitat et des premières box commercialisées par l’enseigne pour Noël … 10 ans après sa création, Designerbox continue ainsi d’innover et de promouvoir la haute création, les matériaux durables et la fabrication locale en cultivant avec un certain plaisir l’art de la surprise et du story telling. |
